英國畫家理查德·漢密爾頓(Richard Hamilton)曾把波普藝術(shù)的特點(diǎn)歸納為:普及的(為大眾設(shè)計(jì)的)、短暫的(短期方案)、易忘的、低廉的、大量生產(chǎn)的、年輕的(對(duì)象是青年),浮華的、性感的、騙人的玩意兒,有魅力和大企業(yè)式的。
波普藝術(shù)又稱普普藝術(shù),是一個(gè)探討通俗文化與藝術(shù)之間關(guān)連的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。波普藝術(shù)試圖推翻抽象藝術(shù)并轉(zhuǎn)向符號(hào),商標(biāo)等具象的大眾文化主題。波普藝術(shù)這個(gè)字現(xiàn)今已知的是1956年英國的藝術(shù)評(píng)論家羅倫斯·艾偉Laurence Alloway所提出的。
波普藝術(shù)特殊的地方在于它對(duì)于流行時(shí)尚有相當(dāng)特別而且長久的影響力。不少服裝設(shè)計(jì),平面設(shè)計(jì)師都直接或間接的從波普藝術(shù)中取得或剽竊靈感。
? ? ??波普藝術(shù)同時(shí)也是一些諷刺,市儈貪婪本性的延伸。簡單來說,波普藝術(shù)是當(dāng)今較底層藝術(shù)市場的前身。波普藝術(shù)家大量復(fù)制印刷的藝術(shù)品造成了相當(dāng)多評(píng)論。早期某些波普藝術(shù)家力爭博物館典藏或贊助的機(jī)會(huì)。并使用很多廉價(jià)顏料創(chuàng)作,作品不久之后就無法保存。這也引起一些爭議。1960年代,波普藝術(shù)的影響力量開始在英國和美國流傳,造就了許多當(dāng)代的藝術(shù)家。后期的波普藝術(shù)幾乎都在探討美國的大眾文化。
波普藝術(shù)其創(chuàng)作特征是直接借用產(chǎn)生于商業(yè)社會(huì)的文化符號(hào),進(jìn)而從中升華出藝術(shù)的主題。它的出現(xiàn)不但破壞了藝術(shù)一向遵循的高雅與低俗之分,還使藝術(shù)創(chuàng)作的走向發(fā)生了質(zhì)的變化。